martes, 30 de septiembre de 2014

arte cinético



El movimiento del movimiento
El arte cinético proviene del interés de hacer del movimiento un medio de expresión totalmente a parte y de liberar la creación tocando un público hasta entonces excluido por una tradición considerada intelectual. Varios artistas y varios grupos formados con los mismos principios fueron los protagonistas de esta tendencia.  En 1960 Daniel Espoerri organizó exposiciones junto con Jacoov Agam, Josef Albers, Pol Bury, Marcel Duchamp, Bo Ek, Karl Gestner, Heinz Mack, Fran Malina, Enzo Mari, Bruno Munari, Man Ray, Dieter Roth, Jesús Rafael Soto, Jen Tinguly y Victor Vasarely. 
Esta tendencia floreció en países como París, Padou, Milán, Düsseldorf, Holanda, Moscú  y Estados Unidos ; la mayor parte de estos grupos tenían en común un interés por organizar exposiciones colectivas y llevar su arte a fuera de los límites de las galerías y de los museos.
La expresión arte cinético se ocupa en prácticas diversas, tanto puede referirse a obras motorizadas como a obras modificadas por la intervención de espectadores o por elementos naturales tales como el viento y el agua (o el magnetismo y la electricidad).
El término Op Art se instaura en Europa a partir de 1965 en concurrencia con el de arte cinético, es importada de los Estados Unidos. La expresión tiene su origen en la abreviación de optical art usada en Inglaterra para designar a aquellos trabajos cuyo eje central eran los juegos ópticos.
El término aparece por primera vez en la revista TIME’S en 1964 y se generaliza el año siguiente, enseguida de la apertura del MoMA de New York  en la exposición considerada como fundadora del Op Art, The Responsive eye. Organizada por su director, William C. Zeitz, esa exposición fue montada en colaboración con la galería Denise René que aportó cerca de la mitad de las obras presentadas.

Sea arte cinético u Op Art, ambas expresiones engloban una tendencia en relación al movimiento y a fenómenos psicofisiológicos que presentan una interacción diversa con el espectador  a casusa la relación subjetiva y perceptiva de cada individuo. No obstante, este movimiento artístico tiene sus orígenes mucho antes del siglo XX.
http://mediation.centrepompidou.fr/education/ressources/ENS-cinetique/ENS-cinetique.html

viernes, 12 de septiembre de 2014

pre-cine

La era pre-cinematografica abarca las tecnologías e instrumentos que dieron origen al cine. Estos artefactos o juguetes eran utilizados por artifices, saltimbanquis y actores para impresionar divertir y entretener al público mediante imágenes en movimiento.El taumatropo, el zootropo y elpraxinoscopio fueron algunos de los inventos que precedieron al cinematógrafo.http://www.antiquus.es/p-66/Juguetes-Opticos/Otros-viejos-ingenios/Taumatropo Otro descubrimiento importante fue el descubrimiento de la persistencia retiniana por Peter Mark Roget que en 1924 publicó un importante tratado que sostenía que el ojo humano retiene las imágenes por un fracción de segundo. el motor eléctrico es un dispositivo que transforma la energía eléctrica en energía mecánica por medio de la acción de campos magnéticos generados en sus bovinas.http://es.wikipedia.org/wiki/Motor_eléctrico